新三國終評

九十五集的新三國終于看完，真是有種從水裏面浮上來透口氣的感覺。

老三國很嚴肅，很正統，但我絕不認爲新三是一部粗製濫造、不嚴肅的作品。老三更加注重敍述三國這個階段所發生的所有大事件，覆蓋比較全面，相對來説，對於人物的刻畫比較淡化，但這也並不是說老三的幾位主演對於人物刻畫不成功，正相反，鮑國安的曹操、唐國強的諸葛亮，還有關羽等，都是後人難以超越的成功表演；但是對於次要人物的刻畫則比較臉譜，劉備是典型的臉譜、曹操的龐大謀士集團並沒有太突出誰、曹丕比較弱、最令人不能信服的是魯肅。新三相對來説，刪除了大量情節，例如諸葛亮七擒孟獲等只提了一句，但是對於出場人物的刻畫則比較著力，大部分配角都比較立體，魯肅尤其成功，只有新三這樣的魯肅，才能夠接替周瑜擔任都督。

不過看到最後二十集，還是覺得整體有些松勁了。最後二十集完全是在講諸葛亮與司馬懿之間的對峙，也就是說把大歷史敍述完完全全聚焦在兩個人物身上，諸葛亮一死，就只剩最後一集，用來寫司馬家族的篡權，以及司馬懿與靜姝之間的情仇，然後就三句話交待了司馬炎一統天下，開創晉朝。有種好萊塢的“一兩個英雄撐起一台戯”的風格，反而顯得單薄。是更加著重大歷史，還是更加著重塑造個人，這是個不好掌握的平衡，私認爲新三國前中期的感覺更妥當一些，而後期則太偏向於塑造個人了。而老三還是比較全面的，把諸葛亮死後，姜維如何再次九伐中原、孫權稱帝、劉禪樂不思蜀、司馬昭之心等情節都拍了出來。

這種安排或許也和當下的演藝圈現狀有關係，參加演出的主要演員，大概都會要求有一定戯份的演出，即情節襯托演員，而不是演員襯托情節。老三就有種演員襯托情節的感覺，所以由於拍攝時間曠日持久，大部分角色都至少換過一次演員，把這段情節拍出來才是重點，而演員反到成了次要的，而新三明顯要給所有演員，特別是名角安排能夠令人滿意的戯份，所以為了突出每個人物的塑造，只好犧牲了很多情節，否則大概預算會早早告竭吧。

新三的諸葛亮是非常人性化的，我注意到新版幾乎把所有諸葛亮“似妖”的那些怪力亂神的情節都刪除了（當然，除了借東風是刪不得的），這也更讓諸葛亮走下了神墰，更真實地反映出劉后主時代諸葛亮北伐是多麽艱難的一件事情。而陸版諸葛亮的“悲情”程度也遠勝過唐版，不過私認爲上方谷吐血反而拍得假了，還是唐版的萬念俱灰的那個表演更能觸動人心。至於司馬懿，只能說倪大宏的氣場實在強大，特別記憶深刻的就是曹真兵敗稱病，司馬懿再次擔任雍涼大都督之後，走進帥帳那一連串整頓軍紀的過程，以及“本帥第一條軍令，把這張帥案給我換了”那一段，既令人捧腹，又令人感到司馬懿的成竹在胸。

如果說新版有什麽比較明顯的缺陷，那就是臺詞稀鬆平常。我倒不認爲新版臺詞到了“整體天雷”的地步，只不過，由於演員表演、服裝（我個人很喜歡新三的服裝）、戰爭場面等都挺強，因此就顯得臺詞弱了。雖然我們生活在大白話時代，但是拍古典劇，我還是傾向於臺詞說的古典一些，更有千年前的韻味。而新三有些話令人覺得太現代了，而有些話又令人覺得太文藝了，例如：“我的命，就像墜落的流星”（周瑜），“請讓我在星光下自刎”（田丰），“你認爲這樣就可以挽回一顆被傷害的心嗎”（龐統），還有最後一集司馬懿和老太監在靜姝墳前的“你愛不愛她”那一段，都讓我瞬間感到一聲雷震，仿佛穿越進瓊瑤戯的錯覺。這樣的臺詞出現在三國是讓人覺得非常彆扭的，而且一般人説話也不會這麽說。

總體來説，新三國是有很多可看之處的，起碼它成功地塑造出了劉備、魯肅，就已經值回看劇的時間了，而且曹操、諸葛亮、司馬懿、孫權、荀文若、曹丕等也都可圈可點，有這麽多精彩出衆的表演撐起的大戲，還是不容錯過的。